Por trás do pincel: Nuriatoll fala sobre sua colaboração com a BGaming
Para dar as boas-vindas a 2025, a BGaming está apresentando nossa mais recente colaboração artística antes de ICE Barcelona. Isso marca o nono capítulo do nosso “Quando a arte encontra o jogo” projeto — uma iniciativa criativa que destaca os artistas locais das cidades-sede dos principais eventos do iGaming.
Desta vez, estamos nos unindo com Nuriatoll, artista de rua residente em Barcelona, conhecida por suas ilustrações gráficas ousadas e por seu amor por cores vibrantes. Com uma carreira que abrange colaborações com grandes nomes como Adidas, Seat e Johnny Walker, ela traz seu talento artístico único a tudo o que toca. Seu estilo não é apenas atraente — é instigante, muitas vezes explorando temas sociais mais profundos.
Tivemos a oportunidade de conversar com Nuriatoll sobre sua jornada criativa, sua abordagem a essa colaboração e como ela trouxe sua visão artística para o mundo dos jogos. Continue lendo para descobrir o que ela tinha a dizer!
1. Você pode nos contar sobre sua jornada artística e o que o atraiu para o mundo da arte de rua?
Minhas memórias de infância estão repletas de desenho e pintura, e sempre me senti intimamente conectada ao mundo da arte. Estudei design gráfico e trabalhei por vários anos em uma empresa de embalagens.
Embora eu adorasse o que estava fazendo, meu foco estava fortemente no design digital e comecei a sentir vontade de voltar a trabalhar mais na prática.
Em 2014, descobri que Barcelona tinha paredes onde a pintura era legalmente permitida, então decidi experimentar com tinta spray, uma técnica que nunca havia experimentado antes. Eu me apaixonei por trabalhar em grandes formatos e pintar ao ar livre, e isso rapidamente se tornou uma paixão de fim de semana. Pouco a pouco, propostas de trabalho começaram a surgir em minha direção.
Por fim, deixei meu emprego como designer e agora estou incrivelmente feliz em me dedicar inteiramente aos murais e à ilustração.
2. O que você diria que é sua fonte de inspiração?
Minha inspiração vem de tudo ao meu redor, especialmente animais e plantas.
Vivemos em cidades grandes e cinzentas, e eu sempre adorei a ideia de trazer pequenos pedaços da natureza para o ambiente urbano. É como se os murais servissem como janelas para outros mundos em meio ao caos da vida diária.
3. O que atraiu você para o projeto “When Art Meets Gaming” da BGaming?
Parecia um tipo de proposta diferente do que eu costumo receber, e isso é sempre divertido. Sair da sua zona de conforto e ver aonde isso o leva sempre vale a pena. Nesses casos, o resultado geralmente é muito melhor do que você imaginou inicialmente! (E se não, você certamente aprenderá algo valioso ao longo do caminho).
Além disso, acho uma ótima ideia aproximar o mundo da arte de rua de outras disciplinas (e vice-versa). Muitas vezes vivemos em nossas próprias bolhas sem considerar o que acontece fora delas, e acredito que, especialmente nas disciplinas criativas, isso é um erro.
4. Você poderia descrever seu processo para reimaginar os personagens do jogo para BGaming? Qual foi sua abordagem para mesclar seu estilo artístico com a estética de jogo existente?
O processo tem sido semelhante ao de quando eu desenho animais para meus murais, por exemplo. O mais importante para mim é identificar as características que tornam o personagem reconhecível e focar em preservá-las.
Muitas vezes, não adiciono olhos, então me concentro em destacar outras características e encontrar maneiras de torná-las o mais expressivas possível.
Em geral, meu objetivo era manter os elementos e proporções definidoras enquanto brincava com geometria, linhas e criava uma versão um pouco mais gráfica.
5. Trabalhando com grandes marcas em diversos projetos, como você garante que sua identidade artística permaneça intacta e atenda às expectativas comerciais?
Para mim, manter um estilo pessoal e criar uma identidade única sempre foi muito importante. No começo, foi mais desafiador e tive que recusar muitas oportunidades de me manter fiel a mim mesma e permanecer consistente com o universo que estava construindo.
Agora vejo que o esforço inicial valeu a pena, pois as marcas que me contatam hoje já esperam isso de mim, e suas propostas tendem a se alinhar muito bem com o que eu faço.
Eu sempre me esforço para me adaptar a cada projeto e oferecer sempre algo distinto e único, ao mesmo tempo em que me mantenho fiel a mim mesma e trabalho de uma forma que pareça autêntica. É assim que os melhores resultados ganham vida!
6. Você enfrentou algum desafio ao trabalhar no design dos personagens do jogo e qual personagem é o seu favorito?
Sem dúvida, Elvis Frog! No começo, fiquei muito surpreso com essa combinação. Achei que não conseguiria adaptar o personagem ao meu estilo sem perder a essência do original (afinal, estamos falando de Elvis!). No entanto, eu me diverti muito trabalhando nisso e estou muito feliz com o resultado.
Em geral, o maior desafio não é criar personagens do zero. Em vez disso, está trabalhando com personagens que já existem. Mesmo que você adicione seu toque pessoal, eles ainda precisam manter sua “alma”.
7. Resumindo, como você descreveria sua colaboração com a BGaming em três palavras?
Desafiador, diferente e divertido!
A equipe da BGaming convida todos a visitar nosso stand 2E22 na ICE Barcelona para ver de perto a incrível obra de arte de Nuriatoll e experimentar sua visão única em primeira mão. Também é a oportunidade perfeita de conhecer nossa equipe pessoalmente, conversar sobre o projeto e explorar o que mais a BGaming tem reservado para 2025. Sinta-se à vontade para agendar uma reunião conosco com antecedência!